不能沒有你

因為有了招待券,所以跟同事去看了這部電影。先說一下萬代福,就還沒結束就卡掉還亮燈,非常不專業,大扣分。
第一次在電影院裡看黑白的電影,上回去看國片大概是最遙遠的距離,好怪的一件事情是每次看國片我大概都會哭,哭得點越來越奇怪,純粹因為電影的關係的成份比較少,大概還有自己自行演繹的關係。(以下有雷)

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the-proposal

這是跟康大王還有二姐一起去看得電影,讓我笑到不行,我真的很喜歡珊卓演這類的女主角~~反正我就先把最近看過的電影全部列出來再說吧。

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醉後大丈夫


先推再說,好看。十月份要來認真寫一點電影的東西,荒廢太久了。

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hes-just-not-that-into-you-poster

電影當中會出現第三者說著一些事情,讓我想到第一季的慾望城市。欲王城市在台灣已經如火如荼的播到第三第四季,我才迷上。當時候跑去白鹿洞書局把第一、第二季全部借回來,趁著期中考考完的空檔,拼完所有的進度,第一季的拍攝方法實在是讓我有點吃不下,還好後來的劇情流暢許多。這本書就是某集劇情裡頭提到的書,如果我沒記錯大概是米蘭達事件吧。
好吧,看完這部電影有滿多感慨的。

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停車海報

停車

很多朋友不喜歡看國片,我是喜歡的那種。我手邊有10/9之前「不能沒有你」的電影招待券,到時候看完再來說說感想。我非常喜歡裡頭桂綸美那個歇斯底里老婆的表現,張震的演出我也很喜歡,也很喜歡張震的哥哥張翰。據說「聽說」、「陽陽」、「帶我去遠方」都不錯,不過因為要趕著出國,我可能接下來都要加班沒時間看太多電影了。之後再說吧。

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Up

好吧,其實我在電影院有差一點點掉眼淚。只是後面太溫馨讓我覺得不適合我的tone。

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Half_Nelson

我的左派老師


我是因為這部電影知道「崩世光景」這個團,我覺得這個中文團名好棒。個人認為這部電影很偏,多數人應該不會喜歡。之後再說吧。

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Revolutionary Road

「但是她不需要建議,也不需要指示了。她現在很平靜,很篤定。她一直很清楚一件事,那是她父母、克萊兒阿姨、法蘭克或任何其他人都沒有教過她的。那就是:人若想要做絕對誠實,絕對忠於自己的事,就要自己一個人去做。」這是真愛旅程小說第兩百七十二頁的最後一段話。電影並沒有拍出來。
艾波,凱特溫絲蕾所飾演的角色,她在法蘭克(李奧那多飾演)去上班後燒了一鍋的熱水,將相關器具投入鍋中消毒,她自己動手,幫自己墮胎。電影裡:結束一切的她緩緩踱步下樓,你可以感受到她的虛弱以及顫抖,她站到大片落地窗前,陽光耀眼,她回想起踏入這間空房的記憶(懷著小寶貝)。寂靜無聲,鏡頭帶向地面,鮮血滴落毛地毯,越來越多,面積越來越大,擴大成為一灘豔紅。鏡頭緩緩向後拉,是艾波的背影,艾波的裙上,血紅的花朵緩緩綻放。我們聽到她講電話的聲音:我想我需要幫助。
一條生命的殞落。故事裡不斷堆疊的失望、謊言、不快樂,最終毀了她最愛的一切。

我看了幕後花絮,收錄了製片、導演、男女主角、男女配角對於這部電影的想法。最重要的是他們對於這部小說的理解以及扮演該角色的心得,讓我感受到他們對於真愛旅程(或說革命之路)這故事所要論及的命題,有相當到位的詮釋與演出。電影的觀眾或小說的讀者,我們像是一個旁觀者靜靜聆聽一段感情的瓦解。他們說:這是個悲劇性的愛情故事,郊區與都市都只是背景。小說設定的背景是五六零年代的美國,那些居住在郊區看起來擁有美好生活的人們,事實上有的是規格化以及一致化的生活,消弭了人的獨特性。「我們跟別人沒有什麼不一樣。」
故事的悲劇來自於:巨大的謊言與自欺欺人。我們跟別人沒有任何不同,我們卻自以為我們跟別人不同。
事實上,電影時時刻刻裡的布朗太太,也是在這樣的生活當中感到窒息以及渴望逃離,於是她將未來將成為詩人的小孩托給鄰居(不約而同的,艾波動手墮胎前,也撥電話詢問鄰居自己的小孩的情況)。她開車到旅館,躺在床上翻閱戴維洛夫人這部由吳爾芙所寫的小說,打算帶著肚子裡的小孩吞藥自殺。在那決定的關鍵時刻,她下不了手,離開旅館回到那個謂之「家」的所在。她在浴室裡痛哭。她產下小孩後,離家出走。(這是她唯一能做的事,當她別無選擇)
倘若艾波並沒有動手墮胎,她會不會跟布朗太太一樣,最後離家出走呢?這已經無從而知了。
所謂的謊言是什麼?所謂的真實是什麼?故事想要說明的,都在艾波與法蘭克的爭吵,以及瘋子約翰和惠勒夫婦(艾波&法蘭克)的對話裡,呈現。
「你太好太年輕太害怕了;你順著我的意思走,這整件事情就這樣開始,我們兩個就這樣投入這個巨大的錯覺中---因為這真的是一個巨大的、可恨的錯覺---以為人有了家庭,就得退出真實的生活,『安定下來』。這就是郊區最虛偽的謊言,而我一直以來都要你活在這個虛偽的謊言之下。我要你依賴他活著!天阿,我甚至還為自己塑造一個陳腐的形象---我想是這一點讓我真正醒悟了---我把自己塑造成一個這樣的女孩:要不是太早結婚,我就是紅牌演員;你知道我去念戲劇學校,只是想要離開家裡,這一點我也知道。我一直都知道。結果那三個月,我一直帶著這種苦樂參半的尊貴表情在那裡走來走去---我是說,人還能自欺到什麼地步?你看出這一切有多不正常嗎?我兩個都要。我糟蹋了你的人生還不夠,還要把這樣整件可怕的事拉回來,讓他看起來好像是你糟蹋了我的人生,這樣我就能當個受害者。這是不是很恐怖,可是這是真的!這是真的!」
結了婚並不代表幸福美滿。
依稀記得有一本書是關於黑暗的童話故事,白馬王子跟白雪公主結婚之後,倘若落入真愛旅程的故事一般的劇情,那又該如何?剛結束的小說《第八日的蟬》,描寫女主角希和子與有妻之夫秋山相戀,遭秋山哄騙墮胎後,發現秋山之妻懷孕產下女嬰,她潛入秋山之家,盜走女嬰,並取名為薰,過著逃亡的生活,這是第一部。故事的第二部由長大的薰(秋山惠理菜)的人生為基調。那個看似完美的家庭,事實上母親不斷怨恨父親怎麼可以做出外遇的行為,毀壞她的生活,更甚者,外遇對象希和子偷走她懷孕十個月生下的小孩,抓到希和子後惠理菜回到身邊,她又無法全心呵護這個曾經被第三者綁架的小孩。家庭崩壞。作者角田光代寫:我為何是這個家的孩子?我為何只能變成這樣?父不像父,母無力為母,總是顧忌我的妹妹,還有用憎恨一切來保護自己的我。我們一步也無法踏出那個自覺「本來不該是這樣」的地方。
牢籠。生活是個巨大的牢籠。
真愛旅程中的瘋子約翰,被電擊37次,把數學這個科目的內容都電光了,卻是這個巨大謊言的旁觀者,他說:「很多人知道生活很空虛,承認沒有希望需要極大的勇氣。」惠勒夫婦能夠獲得約翰的喜愛,是因為他們能夠承認這個地方沒有希望,可是承認沒有希望打算逃離,跟真正逃離是完全兩件不同的事情。
知道與做到,是不同的兩件事。
至於「巴黎」,那是他方。生活總是在他方,或許也可以是西藏,可以是□□□。直接引用《生活在他方》的譯序:「青春時代,誰沒有對榮譽的渴望??誰沒有對家庭的反抗??誰沒有對未知世界的嚮往??舉目四望,我們周圍的生活平庸狹窄,一成不變,每天的日子都被食衣住行所填滿,毫無色彩,毫無光亮。正是為了逃脫這一惱人的生存現實,人們才賦予自己激情和想像。對青年人來說,沒有夢想的生活是可怕的,那是老年人日暮黃昏的平靜和死寂,青年人拒絕承認生活的本質就是平庸實在,總是嚮往著動盪的生活,火熱的鬥爭。
從美學的角度看,真正生活應當永遠在別處。」
巴黎,法蘭克曾經去過的,流動的盛宴。但是,那只存在在記憶裡頭,只存在夢裡頭。謊言有如夢澤,真愛旅程的人,不,現在的人,也都陷在沼澤裡頭。
我相信,多數人都「正準備」離開,可是都「還沒有」離開。
延伸閱讀:
下星期去巴黎//她說寫作是一種治療
你的「巴黎」在哪裡?《真愛旅程》或(革命之路)//夏蟲語冰
革命之路//熱天午後

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送行者


死亡是課題,那麼我們應該問的是:面對這個亙古迄今的課題,要學到什麼?

早在前些時候上台北逛書展時,就看到電影〈送行者:禮儀師的樂章〉的大海報。今年看奧斯卡轉播時,一同參與了得獎的當下(我看得是早上無字幕的現場轉播),進影院前,訂閱的幾個blog也紛紛PO出觀影心得,有人表示哭不停。心想,哭點如此低的我,也真的被電影弄哭好幾回,觸發爺爺過世那段日子的記憶。如果當時有一如大悟的納棺師,或許我對那一場葬禮的觀感,就會完全不同。劇情走線至美香首次觀看大悟工作的情形,也不免為那種專注以及透著神聖的舉止感化,改變了對喪葬業者的刻板印象。社長所說的:

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once


在台原本等不到上映的機會,後來在台北光點登陸。一直等一直等,一直等到出了DVD,然後又一直等到自己清空一些雜念,才想到要租借。先前到出租店租借的時候,借到的愛是唯一是截然不同的電影。通片運用披頭四的音樂串連而成,英文片名叫做Across the Universe。一如打算租借東京鐵塔,有Lily Franky以及江國香織兩片完全不同電影,前者談的是親情,後者談得是不倫戀的愛情。(突然想要租借阿拉斯加之死的電影)

Once講的是很有可能是每個人一生不見得會遇到一次的戀情,女主角會鋼琴,男主角會吉他,電影的一開始是男主角在街頭自談自唱,女主角聽到男主角夜裡唱自個兒的創作曲,非常的喜歡,與之攀談。女主角帶男主角到樂器行,一個彈鋼琴、一個彈吉他,一合一唱,用音樂交流、交會。男主角非常有才華,只是沒讓別人聽見,女主角鼓勵他去到倫敦發展,他們租借了錄音室,並且在街頭找了其他人,一同將男主角的音樂錄製為CD。

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愛的,發聲練習


李鼎在《再見的地方》寫:我覺得,愛最大的問題不是誰愛誰?不是愛過幾次就會有幾次經驗,是還能再愛嗎?我們有什麼方法,鼓勵人們在為愛受傷到底之後,還願意再愛?

大年初一的晚上看完這部電影,我帶著許多的不解,再次翻閱李鼎寫關於愛的 發生練習的二三事一書《再見的地方》,許多問題的答案就這麼迎刃而解。P的科系,常常會邀請導演或者是電影、電視圈內工作者到校座談,其實我很羨慕,如果能夠把握這些時候多知道一點別人腦中在想什麼,會什麼會產出這樣一部電影,或許我們才能夠更清楚的意識到導演到底要透過這部電影說什麼樣的故事。基本上,如果你是很少看國片的人,其實我是不太推薦這部電影,因為節奏以及劇情還是有點過於緩慢,我覺得很多都不耐這種緩慢,但是畫面的細節以及演員要傳達的東西,我非常的喜歡。

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歲月齒輪的轉動之下,近來許多狀況讓我相當無言。一如在blog側邊欄所寫:想說的話很多,不知該從哪一樁開始。事件的開始以及結束都必須戲劇化,這樣才有首尾連貫的感覺。鐘怡雯寫:我總覺得有一個無底的黑洞把該說得話都吸納進去,抱著多說不如少說,說了也不增加減少甚麼的想法,終於讓許多話語在心裡沈澱,於是那塊地方便形成了不停冒泡的沼澤。

主管及同事與我相對照下很多的「觀念」,並非一定誰的就是對的,倘若沒有把自己的想法說出口,誰會知道我在想什麼!?問題在於:經過一段時間的相處,當你明白他們是不可能/很難改變(或者是難以同理聆聽他者)的一群人,才真正的死了這條心。她說:你真的想清楚了嗎!?在她聽來,我僅僅是情緒化抱怨了許多;事實上,她也過濾她想聽到的部份,亟欲澄清以及反駁以及透過之後有什麼作為來補救,為時已晚。事情的處理不在於她做了什麼改變,而是在於是否大家相互理解、體諒、並且有行動。感動,是要「敢動」、還要「趕動」。我卻看見不動如山。

同事看見我很努力的趕上大家,很努力並不簡單,除了上班以外,回到家使的力氣、花的時間、滿腹心思,通通變化。那變化很小亦很大,一如日益肥厚的小腹,平時不感覺到差異,突然間發現褲子變緊,腰圍的肉可以掐出厚實的感覺,一切都來不及了。

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