歲月拾遺

Natalie Portman（娜塔莉波曼）的奧斯卡登后之作「黑天鵝」，在劇中她飾演一位追求「完美」舞姿的芭蕾舞者，在新一季的劇作「天鵝湖」當中，她得到了天鵝皇后的角色，該角色必須成功演繹白天鵝與黑天鵝。前者優雅，後者魔媚，追求完美而幾近偏執的她，始終無法突破現狀抓住黑天鵝舞姿需要的精神與姿態。在電影中，她逐漸產生幻覺而邁向我以為的「成魔之路」，故事就是如此。

朋友說，就是一個女人瘋了的故事，是的，簡單明瞭。

電影的本身震懾了我，除了導演的拍攝手法抓住觀眾的精神無時無刻都無法鬆懈外，女主角精湛的演技讓觀眾同步感受到，她為了演出天鵝皇后精神上承受超過她所能夠負荷的，各種幻覺圍繞著她，原本如拘謹緊繃的個性產生變化。

登台前，劇團負責人對妮娜說：「你最大的障礙就是你自己，你需要放過你自己」。我以為這是電影的精華所在，也是我想談的部份。

網路上有數不清的blog或臉書或微網誌都在寫電影，寫書，寫音樂，相當多的人非常的專業又深入的透過不同的面相書寫，而我在網路上寫這些，是因為書、電影、音樂的某個部分擊中了我，我想談的我自己跟那些的連結。

關於字戀，其實我想說的是自戀。

朋友說我活在自己的世界裡，也許有點難理解。舉例看電影，以電影中出現的「梗」，跟「我」的關係是什麼。閱讀，就「故事」本身的脈絡以及「我」的閱讀經驗，引起什麼共鳴？聽音樂，這首歌的歌詞裡頭，就那麼一段話，完全的打中「我」，口氣、嗓音、咬字，通通都是「我」要的。

blog上，這麼多的字彙，詞藻，這麼多字，自戀字戀者，我在我自己的世界裡。

我看見妮娜就看見部分的自己，她是事業不順的媽媽養大的女兒，被名為關心與關懷的壓力無形的包圍壓迫，希望自己是「完美的」。我也曾希望自己是完美的，非常在乎別人的眼光，用高標準檢視自己，期盼能夠成功扮演好各種角色：一個好兒子、一個好學長、一個好大學生......但，我的期望遠高過於我的能力所及。

一段很長的時間，我覺得自己什麼都做不好，應該要扮演的角色沒有一個是及格的：作息日夜顛倒，學校愛去不去，朋友的關心愛理不理，父母師長的叮嚀如耳邊風......如此惡性循環，直到谷底。

直到很多事情過去，我透過跟朋友深度交談來釋放累積的焦慮及壓力，練習拿下好好先生的面具「適時拒絕」別人，練習透過「書寫自己」，以第三人身分觀察自己適應這個世界是否良好？

過去我難察覺自己的情緒，是透由書寫的方式，文字這媒介，關照自己的內心狀況，問自己：是否，有異狀？

朋友說，沒見過像你這麼愛寫自己分析自己的人。

結束電影後，到華山看幾米的展覽，除了世界各地的藝術家透由幾米作品的概念打造的不同的創作外，也展出了幾米原畫作。我喜歡幾米的原因是他透過繪畫表達社會化以及成長過程中，曾是孩童的我們，必然的失落、迷失、挫折、孤獨，但最終都能夠夠過想像力面對世界，勇敢的連結內在與外在，面對未來。

相對於幾米告訴我「誰都有對於孤獨的恐懼」，意在傳達我們需要溫暖；電影黑天鵝告訴我們「對於完美的偏執」，誰都有可能過不了自己的那一關，逢魔時刻遲早降臨。

娜塔莉波曼飾演的妮娜，像是一條拉的繃緊的弦，隨時都要斷裂，情緒就會徹底的崩壞。執著過了頭就是偏執，偏執的最終就是瘋魔的境界，這部電影就是她的入魔紀實，最後她在舞台上充滿魔媚能量惑人的黑天鵝舞姿，就是她內在的徹底破壞。

我曾與憂鬱陰暗同行，事實上，我的影子始終未曾離開。

我透過字戀與自己面對面，我看字裡頭意欲太過深入陰暗的自己，拍他的肩膀，告訴他在陰鬱的成人森林裡，穿透林蔭遮天的溫暖陽光在何處，何不現在就緩緩走過去，在陽光底下攤開自己，擁抱溫暖，也讓溫暖灑滿自己。

解鈴還須繫鈴人，自己綁縛自己的，只有自己能夠解開。